แนวคิดเรื่องเสื้อผ้าที่เป็น "ชุดเดรส" นั้นไม่มีอยู่ในตอนแรก ในอดีตทั้งในยุโรปและตะวันออกต่างก็สวมเสื้อเชิ้ตและเสื้อคลุมที่ไม่เหมือนกันแม้แต่ในสไตล์ แต่ในด้านวัสดุ การตัดแต่ง และความยาว แนวความคิดของ "เครื่องแต่งกาย" มีต้นกำเนิดในอียิปต์โบราณ นั่นคือ kalaziris หญิงที่เป็นต้นแบบของเครื่องแต่งกาย ดูเหมือนเสื้อเชิ้ตตัวตรง ประมาณข้อเท้า มีหรือไม่มีสายรัด ปัจจุบัน ชุดเหล่านี้มีเฉพาะในร้านเช่าชุดประวัติศาสตร์หรือร้านเสื้อผ้าเท่านั้น
เสื้อผ้าหลักในกรุงโรมและกรีกโบราณคือเสื้อคลุม ซึ่งเป็นของใช้สากลสำหรับทั้งชายและหญิง ในสมัยนั้น เทรนด์แฟชั่นถูกกำหนดโดยร่างกายมนุษย์ ไม่ใช่เสื้อผ้า ดังนั้นผ้าขนสัตว์หรือลินินเนื้อดีจึงถูกพาดไว้ทั่วร่างกาย
แนวความคิดของการแต่งกายในประวัติศาสตร์ในฐานะเครื่องแต่งกายของผู้หญิงนั้นปรากฏเฉพาะในศตวรรษที่ 9 เท่านั้น ต้องขอบคุณการเผยแผ่ของศาสนาคริสต์ซึ่งอยู่บนพื้นฐานของการแยกชายและหญิง สิทธิ หน้าที่และตำแหน่งใน สังคม. หากคุณกำลังติดตามวิวัฒนาการของเครื่องแต่งกาย เช่น ชุดเดรส ทำตามนั้นดีกว่ายุคประวัติศาสตร์ที่สำคัญ
ยุคกลางตอนต้น
ช่วงนี้กินเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 7 ถึงศตวรรษที่ 12 โดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างเสื้อผ้าสไตล์โบราณและไบแซนไทน์ การแต่งกายในสมัยนั้นประกอบด้วยเสื้อคลุมสองตัวซึ่งสวมทับกัน วัสดุสำหรับเสื้อผ้าท่อนล่างเป็นผ้าไหมหรือลินิน ทุกอย่างขึ้นอยู่กับตำแหน่งในสังคม อันที่จริงมันเล่นบทบาทของชุดชั้นในสตรี ปรมาจารย์ทุกคนพยายามทำให้ผ้ามีความสบายต่อร่างกายและนุ่มที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่ได้ตกแต่งด้วยอะไรเลย เมื่อพูดถึงชุดทูนิคตัวท็อป มีพื้นที่สำหรับแฟนตาซีอยู่แล้ว แต่ไม่มากเกินไป ท่อนบนเป็นเสื้อทรงสี่เหลี่ยมคางหมู และเครื่องประดับอื่นๆ สามารถสังเกตการปักที่คอเสื้อ ชายเสื้อ และแขนเสื้อ
ไม่มีแนวคิดเช่น "เสื้อท่อนบน" และ "กระโปรง" ในช่วงเวลานั้น เข็มขัดถูกนำมาใช้เพื่อเน้นเอว ลักษณะของเข็มขัดขึ้นอยู่กับชนชั้นของผู้หญิงชาวนาธรรมดา ๆ ดึงเอวด้วยแถบหนังหรือสายถักผู้หญิงที่ร่ำรวยกว่าตกแต่งเข็มขัดด้วยแผ่นทองคำหรือเงินเคลือบด้วยเคลือบฟันหรือแกะสลักอย่างชำนาญก็เป็นไปได้ที่จะฝัง ด้วยหินสังเคราะห์
ยุคกลางตอนปลาย
ยุคกลางตอนปลายกินเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 ถึงศตวรรษที่ 15 มันถูกทำเครื่องหมายด้วยสงครามครูเสดจำนวนมากและการพัฒนาทั่วไปของการค้ากับประเทศเพื่อนบ้านทางตะวันออกที่อยู่ใกล้เคียง เป็นเพราะปัจจัยเหล่านี้ที่ตลาดและร้านค้าต่างๆ ได้เติมเต็มชุดผลิตภัณฑ์ของตนด้วยผ้าสีสดใส ซึ่งมีราคาแพงมาก เช่น ผ้าไหมและผ้ามัสลิน แน่นอนเมื่อเทียบกับความทันสมัยสี โทนสีนั้นหายาก แต่ในขณะนั้น สีสันที่แท้จริงได้เข้ามาในชีวิตของชนชั้นสูง: เชอร์รี่, สีแดงเข้ม, น้ำเงิน, เขียวสดใส, เหลืองและอื่น ๆ อีกมากมาย
ช่วงนี้มีการพัฒนาชุดผู้หญิง ไม่เพียงแต่จากด้านข้างของผ้า แต่ยังมาจากด้านข้างของการตัดด้วย มีการแบ่งแยกเป็นเสื้อท่อนบนและกระโปรงและความสมบูรณ์ของชุดสามารถตัดสินได้ไม่เพียงแค่ขอบหรือเข็มขัดเท่านั้น แต่ยังพิจารณาจากปริมาณผ้าที่มีราคาแพงด้วย นอกจากนี้ ในประเทศยุโรปส่วนใหญ่ในเวลานั้น สถานะทางสังคมของผู้หญิงยังถูกกำหนดโดยจำนวนจีบบนกระโปรงด้วย ยิ่งมาก ยิ่งสูง
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ในยุโรป ยุคนี้ (ศตวรรษที่ XV - XVII) ถูกทำเครื่องหมายด้วยการกลับมาของแฟชั่นสู่อุดมคติในสมัยโบราณ - ความกลมกลืนของร่างกายมนุษย์และความงามของมัน การแต่งกายของผู้หญิงในช่วงนี้ควรจะมีไหล่กว้าง หน้าอกเล็ก ผิวขาว และเอวบาง ในช่วงเวลานี้เองที่ท่อนบนเริ่มแบ่งเป็นส่วนๆ อย่างชัดเจน ซึ่งต้องผูกเชือกผูกให้แน่นและมีคอเสื้อเป็นวงรี และกระโปรงยาว
การเปลี่ยนแปลงก็ส่งผลต่อแขนเสื้อเช่นกัน พวกเขาถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่มองเห็นบางส่วนของชุดเดรสสีขาวด้านล่างจากช่องแขนเสื้อและบนข้อศอก ในขั้นต้น การตัดจะทำในแนวตั้งหรือเป็นรูปวงรีรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน แต่ต่อมาช่างตัดเสื้อก็มีตัวเลือกทางศิลปะมากขึ้น ตัวอย่างเช่น ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 แขนเสื้อไม่ได้ติดอยู่กับท่อนบนอีกต่อไปและถูกเก็บไว้เฉพาะบนแถบผ้าหรือริบบิ้นบางๆ
กลางศตวรรษที่ 16 สเปนกลายเป็นผู้นำเทรนด์และวิสัยทัศน์ชุดบอลหญิงกำลังเปลี่ยนไปภายใต้แรงกดดันของทองคำจากโลกใหม่ ประเทศนี้เป็นประเทศที่มีความมุ่งมั่นน้อยที่สุดในอุดมคติของสมัยโบราณซึ่งเป็นสาเหตุที่แฟชั่นในยุโรปเริ่มเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรง ภายใต้อิทธิพลของเทรนด์ใหม่ เงาของเดรสสูญเสียความเป็นผู้หญิงและความยืดหยุ่น เพิ่มเหล็กดัดฟันและรัดตัว ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ชุดเดรสเข้มงวดมากขึ้น ยิ่งไปกว่านั้น ยิ่งชุดที่ไร้สาระมากขึ้นเท่านั้น และเมื่อถึงปลายศตวรรษพวกเขาก็ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นชุดเดรสอีกต่อไป ยิ่งกว่าสิ่งอื่นใด มันดูเหมือนกับกล่องใส่เครื่องประดับแบบพกพา ตู้โชว์ และไม่ใช่ชุดเดรส นอกจากนี้ เสื้อยกทรงยังแน่นและแข็งมากจนสามารถแข่งขันในความแข็งแกร่งกับเสื้อเกราะของทหารได้
ปลายศตวรรษนำการเปลี่ยนแปลงของแฟชั่นที่รอคอยมานาน เงาของชุดเปลี่ยนไปอีกครั้ง อุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากลับคืนมา คราวนี้กลายเป็นจุดเปลี่ยนของแฟชั่นสตรี มีหลายแง่มุมและซับซ้อนมากขึ้น เริ่มสะท้อนความแตกต่างระหว่างชาวยุโรปทั้งในด้านศาสนาและในชั้นเรียนและเชื้อชาติ นอกจากนี้ ความตึงเครียดระหว่างประเทศยังเพิ่มขึ้น ความขัดแย้งรุนแรงขึ้นจากสงครามและการปะทะกันทางแพ่งจำนวนมาก
บาร็อค
ณ เวลานี้เองที่สไตล์บาโรกอันโด่งดังถือกำเนิดขึ้น ซึ่งกลายเป็นที่นิยมในประเทศแถบยุโรปมาเป็นเวลายาวนาน 150 ปี แปลจากภาษาอิตาลีชื่อสามารถแปลว่า "ศิลปะ", "แปลก" สำหรับรูปลักษณ์ของเดรสในสไตล์นี้มีเงาของผู้หญิงที่อ่อนลงและความซับซ้อนของการตัดเนื่องจากผ้าม่านจำนวนมาก เฉดสีอ่อนและสีพาสเทลถูกแทนที่ด้วยสีสดใสและฉ่ำ กลายเป็นตัวบ่งชี้ตำแหน่งใหม่ในสังคม สีอ่อนสวมบทบาทเป็นสัญลักษณ์แห่งความอ่อนโยน บริสุทธิ์ บริสุทธิ์ รวมถึงการเลี้ยงลูก
ในช่วงรัชสมัยของสไตล์บาโรก แขนเสื้อและกระโปรงจะมีขนาดใหญ่ขึ้นทุกปี และชุดรัดตัวจะเน้นที่เอวมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเวลาผ่านไปจะมีการเพิ่มความหรูหราและนัวเนียมากขึ้น แต่เอวจะบางและสง่างามอยู่เสมอ ผู้หญิงทุกคนที่มีตำแหน่งระดับสูงกว่าชาวนาถูกลากเข้าไปในชุดรัดตัว
โรโคโค
ความรุ่งเรืองของรูปแบบนี้ตรงกับเวลาที่เสด็จขึ้นครองราชย์ของพระเจ้าหลุยส์ที่ 15 แห่งฝรั่งเศส สไตล์นี้เทียบเท่ากับความหรูหราและประณีตที่สุด เป็นศูนย์รวมของวัฒนธรรมระดับสูงของบุคคลและความปรารถนาของเขาในการใช้ชีวิตอย่างมีความสุข ในช่วงเวลานี้เองที่ความรุ่งเรืองของการตัดเย็บและการสร้างแบบจำลองลดลง ซึ่งนับแต่นั้นมาก็มีความเท่าเทียมกับศิลปะ
ชีวิตของบรรดาขุนนางชั้นสูงของยุโรปรวมถึงผ้าไหมที่ผลิตในโรงงานของลียง ลักษณะเด่นของวัสดุนี้คือสีฟุ่มเฟือย ชุดสตรีประวัติศาสตร์ที่ทำด้วยผ้าไหมลียงตกแต่งด้วยผ้าจีบ จีบ ริบบิ้น ลูกไม้และดอกไม้จำนวนมาก นอกจากนี้ยังยินดีต้อนรับการตกแต่งที่ทำจากวัสดุล้ำค่าและกึ่งมีค่า Marquise de Pompadour ขวัญใจของราชวงศ์ กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งยุคนี้ ที่น่าสนใจคือ พระนางประทับอยู่บนบัลลังก์ของกษัตริย์ฝรั่งเศสมาอย่างยาวนาน
กลับสู่พื้นฐาน
การปฏิวัติฝรั่งเศสไม่เพียงทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในระบบสังคมเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงของแฟชั่นในยุโรปด้วย อื่นกลับคืนสู่อุดมคติแบบโบราณ ในบรรดาคุณสมบัติมากมายของชุดสตรีนั้นโดดเด่น: รอบเอวที่ยกขึ้น การไม่มีกระโปรงชั้นในและชุดรัดตัว เหล่านี้เป็นชุดจักรวรรดิประวัติศาสตร์ ในช่วงเวลาสั้นๆ นี้ แฟชั่นเอวบางๆ ได้หลุดจากแฟชั่นไปแล้ว ซึ่งทำให้แฟชั่นนิสต้าของโลกได้ผ่อนคลาย
สไตล์โรแมนติก
การมาถึงของสไตล์นี้ย้อนกลับไปในยุค 20 ของศตวรรษที่ XIX และเอวบางก็กลายเป็นมาตรฐานของความงามของผู้หญิงอีกครั้ง กระโปรงของสไตล์ใหม่นั้นสั้นและกว้างขึ้นพวกเขาเริ่มดูเหมือนระฆังในรูปร่าง แต่ความยาวก็สั้นลง - ลึกถึงข้อเท้า แขนเสื้อของสไตล์นี้คือขาแกะ ซึ่งขยายช่วงไหล่และพอดีกับข้อมือ
หน้าอกใหญ่และการเน้นเสียงของพวกเขามีบทบาทสำคัญในลักษณะเฉพาะของสไตล์โรแมนติกของชุดบอลรูมประวัติศาสตร์ ช่วงคอลึกเป็นแฟชั่น แต่ช่วงคอเสื้อสามารถแสดงได้เฉพาะในตอนเย็น ในเวลากลางวัน ผู้หญิงต้องสวมเสื้อคลุมและผ้าคลุมไหล่ที่ปิดหน้าอก
ในช่วงรัชสมัยของรูปแบบนี้ที่เวิร์กช็อปเย็บผ้าครั้งแรกปรากฏขึ้น ซึ่งช่วยเพิ่มความพร้อมของชุดและความเร็วของการเปลี่ยนแปลงแนวโน้มแฟชั่นอย่างมีนัยสำคัญ ในช่วงเวลานี้ การเย็บลวดลายของชุดประวัติศาสตร์เริ่มต้นขึ้น ตัวอย่างเช่น ในยุค 50 กระโปรงเริ่มตกแต่งด้วยจีบแนวนอน นัวเนีย และองค์ประกอบการตกแต่งอื่นๆ ที่ทำจากผ้า ซึ่งออกแบบมาเพื่อเน้นภาพเงารูปทรงกรวยของเครื่องแต่งกายของผู้หญิง แต่ปลายยุค 60 เป็นจุดเริ่มต้นของการลดลงของ crinolines เมื่อเวลาผ่านไปพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วยความพลุกพล่านเลย - แผ่นรองพื้นที่หลังส่วนล่างออกแบบมาเพื่อให้รูปร่างการแสดงออก รายละเอียดของชุดประวัติศาสตร์ของผู้หญิงนี้ยังคงเป็นแฟชั่นจนถึงยุค 80 ของศตวรรษที่ XIX
เบลล์เอป็อก
ช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ถึงต้นสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในปี 1914 เรียกว่าช่วงนั้น ทำไม ถึงเวลานั้นนางแบบก็เข้าสู่แฟชั่นที่เน้นส่วนโค้งของผู้หญิงทั้งหมดของร่างกายอย่างเต็มที่ ชุดยาวและเกือบรัดรูป ผู้ชายก็มีของให้ชื่นชม แต่ก็อยู่ได้ไม่นาน
ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่แล้ว ท่อนบนของชุดเดรสนั้นทำให้แม้แต่สาวที่โค้งมนที่สุดก็แบนราบได้ การเปลี่ยนแปลงยังส่งผลต่อเส้นรอบเอวด้วย โดยลดลงเกือบถึงสะโพก จึงทำให้ภาพเงาไม่ดูเป็นผู้หญิงเลย ช่วงเวลานี้มีความสำคัญกับอีกหนึ่งงานในโลกแฟชั่น - การสร้างสรรค์ชุดเดรสสีดำตัวน้อยโดย Coco Chanel
การเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติม
ผลเสียต่อนางแบบชุดสตรีมากที่สุดคือสงครามโลกครั้งที่สอง ทันทีที่พวกเขาออกจากม้านั่งของโรงเรียน เด็กผู้หญิงก็สวมเครื่องแบบและค้นหาสิ่งที่คล้ายกันเป็นเวลาหลายปีโดยสัญชาตญาณ อุตสาหกรรมฟื้นตัวในช่วงทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ XX เท่านั้น - สีสันสดใสและกระโปรงพองตัวกลับมาเป็นแฟชั่นอีกครั้ง แต่ยุค 60 ไม่เพียงแต่ทำให้ผู้หญิงพอใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชายด้วย และจากนั้นพวกเขาก็เข้าไปในตู้เสื้อผ้าของผู้หญิงของนางแบบมินิจนถึงช่วงต้นขา
70s - ความมั่งคั่งของอุตสาหกรรมเคมีซึ่งหมายความว่าตู้เสื้อผ้าของผู้หญิงและไม่เพียง แต่ทาสีด้วยเฉดสีใหม่ที่สดใสยิ่งขึ้น ชุดเดรสสไตล์ดิสโก้และวัสดุแวววาวกำลังเป็นที่นิยม นี้ไม่นานจนกระทั่งสิ้นทศวรรษ ในยุค 80 แฟชั่นกลายเป็นสิ่งที่คนสมัยใหม่คุ้นเคยมากขึ้น ไม่มีสไตล์เดียวผู้หญิงมีอิสระที่จะแต่งตัวตามที่ต้องการ กระแสดังกล่าวยังคงดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ ในขณะที่แฟชั่นดีไซเนอร์ชื่อดังยังคงหวนคืนชุดแบบดั้งเดิมของศตวรรษที่ผ่านมาเป็นระยะๆ
ในสังคมยุคใหม่ ปาร์ตี้ตามธีมเป็นที่นิยมมาก สำหรับพวกเขา คุณสามารถเช่าชุดประวัติศาสตร์ได้ การแสดงละคร ฉากประวัติศาสตร์ และอื่นๆ อีกมากมายต้องการความรู้เกี่ยวกับแฟชั่นของศตวรรษที่ผ่านมา
